霜叶红于二月花    

——我眼中的“孔雀王子”尹晓彦

    有人说：赵本山文化是个奇迹，我惊愕！一个农民的儿子仅靠农民的智慧和幽默就能让浩大的国度笑口常开，这不仅是个胜利更应该是个奇迹。或许正是在这种“真正的艺术永远源于苦难，指向拯救”的庄严与肃穆感中才使我对尹晓彦的花鸟绘画艺术产生更多的好奇心，尤其是对工笔写意“孔雀”倍感惊撼和崇敬。世界通常是一个逐步解敝的过程，偶尔就会有一次豁然的爆发，见到尹晓彦和他的孔雀是个偶然，但被他的艺术人生感染却是个必然。除却我们是黑龙江老乡的亲切感，与他的邂逅和高看一眼竟更是曾经同在黑龙江一个文化系统，又分别走过“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”的艺术之旅。那时我在东方地平线上的虎林文化局当局长，他在黑龙江西北的巴彦县仅靠一把二胡起家走上了让乡镇文化站长的岗位，黑土情深曾经是我们共同的精神符号。或许亚当的后裔都是属于血色的却能去做地上的美和庄严，在这既充满欢乐又布满荆棘的路上，我没有走到底又艰难踏进了影视圈。他也经历过基层文化的酸甜苦辣去却爱上了绘画艺术并聚焦了花鸟，迷恋上孔雀且坚定不移地走进了当代中国著名花鸟个案研究画家的行列。如今声名鹊起，鹤立鸡群，诚如黑龙江诞生的冰雪画王子于志学一样精彩，成为当代中国著名的工笔写意画家和举世公认的“孔雀王子”。这不能不说尹晓彦也如赵本山一样是个奇迹！

    尹晓彦一个农民的儿子，1960年出生在黑龙江巴彦县振平镇靠山屯。小时候就很有灵气并学会了拉二胡，那一年县里招收文化站员，他仅靠自己的灵气和运气考取了文化站成为一名国家干部。但扭曲了的乡村生活没有什么文化概念，他不甘忍受跑腿学舌打零杂的生命浪费却被山村景色所吸引，便拾起了画笔描绘起小城春秋。几年工夫，他的画便小有名气，刚刚走进而立之年的尹晓彦就闯荡于大庆这个让他终身难忘的起跑线。在大庆的创业时间里虽然成了家却租房打工，仅靠一支画笔一把二胡维持着生活。吃过的苦遭过的罪足以集成一部厚厚的“史记”。在他的诗集中有这样一段小诗足以见证他当时的心境：“但求大业离故里，负痛赌上无数情，只为圆上丹青梦，背井离乡去大庆”。大庆虽然给了他许多培养绘画艺术的机会，却也经历了成家未能立业，艰苦拼搏、挣扎度日的许多艰辛。在后来的诗句中他这样表白：“客居大庆整十年，历尽坎坷多艰难；多少酸甜与苦辣，身处困境腰不弯。”十年的生命旅途在一个风华正茂的热血青年身上给他的大多是生活的磨练，但更多的却是艺术的醒悟与崛起。这十年使他在装饰画中捕捉到了意境，在工笔细描中聚焦了孔雀。生活是艺术的源泉，在他的回忆录中我见到了这样的记载：“在艺术的道路上虽然历经坎坷，但大庆和家乡的山山水水、田园、河边、池塘、民间都留下了自己写生的身影”。就这样，他硬是靠着一个艺术家“耐得寂寞、卧薪尝胆‘的毅力和精神练就了一手很强的造型基本功和默记能力。大自然的山光水色、鸟语花香成了他生命的知己。他每天都在花鸟的王国漫步，无时不在存贮这动物世界的多姿多彩。1996年一个偶然的机会让他走进了大庆龙凤石油站的孔雀园。孔雀的世界不仅令其惊撼不已也让他一往情深。或许正是在这个世界里他才真正找到了”身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通“的含义；才真正找到了在美丽的孔雀身上寄情心态、放荡情感、显示个性、表达心声的艺术风格和绘画激情。从那时候起他几乎每天都与这几只花枝招展的孔雀朝夕相伴，不仅能掌握孔雀的习性，甚至能与孔雀交流，更甚者在梦里也在与孔雀交谈。孔雀园成就了一个孔雀画家，几度春秋他的孔雀线墨和色彩造型就在大庆闻名遐迩。

我曾多次走进全国各地的动物园里与众多众目睽睽者一样期盼见到孔雀开屏的一刻精彩，听说那是天下最美丽的绽放。可惜无缘，竟让我心间总有些悲凉也总有些失落感直到催生出满头白发。没有想到在尹晓彦面积并不大却满壁孔雀姿色的家中让我吃惊地呆望到那白孔雀的纯洁无暇、绿孔雀的国色天香、黑孔雀的清高淡雅。且不说巨幅孔雀图的夸张造型、写意神彩，仅从那自然天然、活灵活现的羽毛峥嵘、身段悠美、俊秀造型的夸张写意上就令人惊撼！或许唯美的时代总会有些唯美的放荡，但尹晓彦的美却是美的真实、美在发现。那一天我鬼使神差般地走进了尹晓彦在烟台画家村的家中和画室，也让我惊心动魄般走进了满堂姿色、满目飞舞的孔雀世界。一册册精美的数十册国家级美术出版社出版的尹晓彦的“孔雀画册”扑进眼帘，震撼着心灵；一幅幅庭院流彩，活灵活现的孔雀造型坦荡着骄傲的羽毛，飞动着美丽的线条。号称当代艺术大师的范曾先生说过这样一段话：“中国人的线是超越了写实的，以形写神要求线条之抑扬顿挫，起伏波磔具写意性，倾注画家意匠，使线具有独立审美价值。”我看尹晓彦深得其妙，不然他笔下的孔雀怎么能那样让人心醉！

那一天，我与他夫人短时间一见真有相见恨晚之感。与意中人或是“天涯同落人”惊鸿一瞥的一见倾心，倒使我们说起了许多故乡往事。尤其当尹晓彦翻开尘封的日记，为我朗读那些悲酸的记忆并欣然为我拉起了让珍藏多年的二胡曲的时候，一种“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的情绪泛上心头。原来，尹晓彦也有如我一般的伤心往事。人啊，总是怀旧！尽管“霜叶红于二月花”却也总有“追思乡情三尺剑”。其实人生一世，怎能为了世人眼里一点蜗牛虚名蝇头名利，委屈了一颗傲岸的头颅，拂袖而去才是有性格的人。诚所谓：莫问前程无知己，天下何处不识君，是金子总会发光。孔雀的美丽总有她开屏的一瞬！“那一天春色”的孔雀开屏大面积线描构成的秀丽织锦令人惊心动魄。岂不是在“和谐家园”中才有这般美丽的织锦，它传达的是“富贵吉祥”的心愿，它祝愿的是“和谐安宁”的生活。看那各有两只孔雀“依依相随”的神态，从那亦线亦墨的笔迹上传达出的分明是“生死相依、患难与共”的真情。中国美术市场报上刊登的那副“和谐家园”可谓精品，一只孔雀的俊丽造型占据了二分之一的画面，伴着老树新花的舞台，似乎在讲述“春天的故事”……诸如此类比比皆是，简直可以编辑成《孔雀的史诗》。看到这些令人惊心动魄的孔雀真的让我神魂颠倒，我不敢想象在如今灯红酒绿、纸醉金迷的世界中还有如此清丽俊美的孔雀。形象逼真才是美，正是这“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”的感悟才使他真正找到了在孔雀身上寄情心态、放荡情感、表达心声、彰显个性的造型。你看那幅坦荡着长长羽毛的“白孔雀”，在这万花从中仿佛荡起一道银色的飘带，壮阔而庄严、这恰如一道亮丽的风景线的造型，大胆夸张地展现出孔雀的风姿风雅风色风彩。

据我所知，花鸟形象做为绘画形式出现比人物和山水的年代都早，在约七千年的河女渡遗址中发现了鸟纹、叶纹的痕迹。而到魏晋、南北朝时期才出现擅长画花鸟的画家。现代画家中已不乏其人。到现代就已经是“百花齐放、百家争鸣”了，但专以孔雀为题材，将孔雀画的如此活灵活现、千姿百态、神情万种的画家尹晓彦可谓独领风骚。他笔下的孔雀无论是姿态、神色、羽毛、风彩等主题形象均改变了宫廷御画的风格，不仅夸张了造型，也扩充了活力，诚如他自己的表白：“我的孔雀十分注意身段的表现，身材修长才是美！曲线变化才是美”。他这坚韧的美和孔雀那流淌的溢彩的美让我走进了梦的田野。美丽，太美丽了；坦荡，太坦荡了；风雅，太风雅了。我不知道顾恺之的“洛神赋”和吴道子的“八十七神仙卷”能否达到如此震撼，但我敢说尹晓彦可谓当代当之无愧的“孔雀王子”！

在尹晓彦的话中，我分明看懂了其空间定位、场景似曾相识、景物形色生动、大气磅礴，而意境则在形象中画龙点睛的个性画风。那幅画面方寸96cm× 24cm的巨幅“梨园情”真的给人以“欲穷千里目，更上一层楼”的诗情画意。春色在大面积洁白蓬勃的百花枝头上绽放，两支被春天的美丽震撼了的喜鹊左顾右望，或许拖着长长羽毛的那位帅哥正在告诉那位小巧玲珑的阿妹：这里的春天最美丽！那副“鹤乡情”真的太有生活味道了，小鹤张开它那贪婪的长嘴等待着那刚刚落地嘴里却叼着美食那飞舞而来的仙鹤……背景是茫茫的稻田和朦胧的夕阳，在一片朦胧的金黄色调拥抱下一场仙鹤亲情的画面真情意切、活灵活现在人们面前。真象一个电影或电视剧的特写镜头，却给人不仅是动物世界情境的感动，更是色、线、味、情、理、趣等绘画理念深遂，技法高超的证明！

“多情追思三尺剑，霜叶红于二月花”，这就是我眼中的“孔雀王子”尹晓彦。他是一个生命美学的活标本，因为是他用自己的生命换来了一个孔雀的天下！正如一个叫贾德江的艺术评论家所赞赏的那样：“尹晓彦对孔雀的表现营造出更自由的艺术时空，构出更单纯的艺术形象，表达着更真诚更生动也更多样的审美感悟，创造出多姿多彩而且超越古今的新风格。”我想更应该毫不夸张的说；尹晓彦开创了一个孔雀绘画的新意境和新时代，不愧为当代独一无二的“孔雀王子”。我为我的老乡故友鼓掌喝彩！

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